Pedro Ruxa (né au Portugal - 1993, vit et travaille à Bruxelles) est un artiste dont le travail se situe à l’équilibre entre recherche intellectuelle et présence visuelle. Issu d’un parcours qui articule pratique artistique et recherche académique (il enseigne à l'École Nationale Supérieure des Arts Visuels de La Cambre), Ruxa envisage la peinture à la fois comme une discipline technique et comme une investigation philosophique.
Ses toiles, réalisées avec une grande précision, sont caractérisées par des champs colorés intenses et un souci du détail qui capte immédiatement le regard. Pourtant, leur véritable résonance dépasse cette première impression. Au cœur du travail de Ruxa se trouve une forme de dualité : les peintures agissent au niveau de la sensation immédiate tout en ouvrant simultanément vers des interprétations multiples. Couleur, forme et représentation y sont réduites à leurs structures essentielles, laissant subsister un résidu de sens, quelque chose comme une émotion ou une pensée distillée. Ensemble, ces œuvres construisent une atmosphère à la fois poétique et énigmatique, invitant le regardeur à entrer dans un espace où intellect et perception se maintiennent en tension. Chaque toile fonctionne comme un poème visuel : minimale dans son langage, mais inépuisable dans ses lectures possibles.
Cette oscillation entre clarté et mystère caractérise les travaux les plus récents de Ruxa. En dépouillant les images de leurs repères temporels et contextuels, il les inscrit dans un registre extratemporel, presque métaphysique. Ce qui subsiste est de l’ordre de l’essence, une vibration entre la couleur comme sensation pure et l’image comme déclencheur de mémoire, de savoir et d’imaginaire. Il en résulte une peinture de l’intellect : des œuvres qui ne se laissent pas réduire à une signification unique, mais qui génèrent un dialogue continu, entre elles autant qu’avec le regardeur.